“银幕一代”与竖屏微短剧的出现

中国经济网版权所有 中国经济网新媒体矩阵 网络广播视听节目许可证（0107190）（京ICP040090） 屏幕已经成为当前用户的主要观看界面，改变了每个人的注意力分配方式、审美感受结构和社交互动模式。竖屏微短剧作为移动互联网时代的典型图像形式，直接对应了“屏幕一代”的媒体生活方式。竖屏不仅是技术形态的转变，更是观看方式和视觉意识的重组。竖屏图像以个人视野为中心，适应私人手机使用场景，形成“手持现实”。从“标准影院”到“个人银幕”，观影不再是一种公共仪式，而是一种可以随时进入的碎片化微体验。首先从媒体创作的角度来看e.媒介作为人的延伸，与人形成假体关系（延伸或替代人体的功能）。麦克卢汉早就指出，媒介是人类的“延伸”，辐射感官功能，将身体和技术变成一个复合系统。然而，随着数字技术的发展，这种关系逐渐超越了“工具-使用者”的二元结构：媒介不再是依附于人的外部设备，而是成为人类生存条件的一部分。这种关系超越了个人层面，延伸到了技术和文化共同进化的集体过程。通过与媒体的互动，结构以及大脑和感觉功能也发生了变化，因此媒体成为划分“世代”的关键参数。换句话说，媒体不仅仅是传递信息的工具，更是塑造感知和体验的环境。传播媒介的形式每一代人的依恋都微妙地决定了他们的注意力分配方式、审美结构和社会交往模式。印刷文字时代培养了线性思维和理性表达，电视时代强化了基于图像和情感的理解，数字屏幕时代分散了注意力，加快了感知速度，形成了以即时反馈和感官刺激为核心的“屏幕意识”。这种意识并不是偶然的、个体心理的产物，而是“技术与文化”共同作用的结果。媒介形态在改变外部世界的同时，也在重塑人类的认知系统和社会性，从而形成“屏幕一代”区别于前几代人的深层结构性差异。二十世纪末以来，数字技术的爆发构成了高科技领域的重大门槛事件。媒体进化的故事。移动终端和智能设备的应用和普及带来了屏幕碎片化的革命。曾经一体化、集体化的大屏，如今被分割成大小不一、随处可见的私人小屏。屏幕的爆炸和扩散改写了媒体的含义和面貌，使“媒体”更加等同于“媒体屏幕”，也使得人机交互界面很大程度上围绕屏幕展开。当屏幕成为当今人们的视觉假体时，观看方式、观看行为、观看体验也在科技创造的影响下发生着翻天覆地的变化。就人类视觉的日常行为而言，屏幕的爆炸式增长使得承载视觉文化的主导媒体从电影、电视转向更多从便携式笔记本电脑、平板电脑到每个人都不可或缺的智能手机。如今，图像和个人的相互联系方式已经发生了变化。屏幕已成为人类观看的主要界面，并且随着人类不断适应该界面，出现了一套独特的行为模式和活动。可以说，“屏幕一代”已经到来。我用这个术语来指代那些从小就沉浸在数字媒体和在线环境中的人，他们使用屏幕作为信息、娱乐和社交互动的主要来源。总体而言，“屏幕一代”具有以下特征：媒体环境自然化：他们是“数字原住民”，非常熟悉触屏、短视频、即时通讯等社交媒体。与“纸质一代”相比，他们通过屏幕而不是书籍或面对面的交流来获取知识和经验。注意力和信息处理模式的变化：更擅长碎片化的信息流和呈现的视觉内容。处理多任务的能力相当强，但深度阅读和长时间集中注意力的能力是有问题的。社交互动媒体化：社交关系很大程度上通过屏幕维持，“网络身份”与“真实身份”交织在一起。当这些功能在竖屏上结合起来，会产生怎样的碰撞？屏幕摆脱了剧院、电影院和客厅的固定位置，以其前所未有的移动性、灵活性、流动性和透明度，在当今人类日常生活的毛细血管中无处不在。这是一场屏幕扩散的革命，是屏幕碎片化的过程，也是以屏幕为中心的技术体系的建立。您的手掌就可以包含“我的”屏幕、无处不在的微芯片、24/7 连接的网络（全天候）以及显着提高的访问速度。这一切构成了当今科技文化的精髓并进一步改变视觉文化的内容和形式。竖屏微短剧是“银幕一代”文化艺术表现形式的发明，也是最新兴起的当代文学艺术新形式。碎片化、竖屏、刷屏：微短剧的三大媒介特征新技术革命是对所有传统图像媒体的数字化重塑和重写。随着电影和电视走向“后电影”和“后电视”，智能手机也在创造与自己的媒体一代诞生的本土图像形式。微短剧正是在这样的媒介融合和文化变迁中登上了时代舞台。 “微”是指微短剧以手掌大小的屏幕作为媒体素材，“短”是指微短剧以秒为时间单位来剪切播放单位。相关领事发布的《2023-2024年中国微短剧市场研究报告》ting机构显示，预计2024年我国微短剧市场规模将达到504.4亿元，同比增长34.9%。虽然增速有所放缓，但增长动力依然强劲，预计到2027年市场规模将突破1000亿元。微短剧作为一种新兴的娱乐选择，受到越来越多用户的青睐。中国互联网络信息中心公布的数据显示，2025年6月，我国微短剧用户规模达6.26亿，占网民总体的55.8%。微短剧的快速发展，增强了视觉体验，对人类观看方式带来了颠覆性的变化。我把这个变化总结为以下三个关键词：碎片化、竖屏、刷屏。首先，碎片化不仅仅指消费方式的碎片化，而是媒体更本质的碎片化。除了文字之外，我还有画面在媒介物质层面的碎片化，随之而来的是文本内部叙事层面的碎片化，而这种“碎片化”与微短剧这一艺术形式的发明直接相关。许多微短片剧本都是从电影剧本或网络小说中衍生出来的。这种对连续文本的重新排列过程，也印证了后电影时代的影像制作风格，即后延续。所谓后延续就是“关注即时效果而不是关注更广泛的连续性——无论是在即时的逐个镜头层面还是在整体叙事层面”（美国学者史蒂文·沙维罗《片后情感》）。这种拍摄层面和整体叙事层面的后期延续，也是电影向微短剧转型时的新媒体特征。微短剧单集时长较短，需要利用“即时效果”来争夺用户的注意力和好奇心。以分钟为单位，有时甚至以几十秒为单位。同时，微短剧的商业模式决定了叙事的整体水平要逻辑严密、凝聚力强。 “即时”与“连续”统一、“线性”与“碎片”并存的矛盾状态是微短剧的媒介特征，也是微短剧造成视觉体验恶化的内在原因。除了后连续性带来的视觉体验碎片化之外，微短剧对人类视觉体验的另一个颠覆性作用就是之前被影视固定的观影习惯的回归。从屏幕业态来看，微短剧和短视频是关系最为密切的文化产品。无论是单视频时长、垂直观看方式、镜头语言约定，都表现出了高度的一致性。背后的本质表面层面的相似之处是一样的，微剧、短视频都是“竖屏一代”的新视觉产品​​。就人类视觉的日常行为而言，屏幕的爆炸式增长导致承载视觉文化的主导媒体从电影和电视转向更便携的智能手机。智能手机从诞生之日起就以竖屏的形式存在，直接颠覆了人们此前围绕横屏格式建立的观看习惯。屏幕的形状也改变了图像与个体的关联方式——更小、更多的移动终端屏幕成为人类观看的主要界面，并且随着人们不断适应这种界面，形成了一套独特的认知和习惯模式。适应屏幕上的垂直零售是人类作为屏幕媒体“技术生物”的机器人转变。相关研究机构发布了全球调查报告用户持有手机。报告显示，用户竖握手机的比例高达90%，单手握持已成为手机使用比例最高的。 “竖屏+单手”的握持方式，一方面由于其相对于握持横屏的舒适度增加了用户连续观看屏幕的时间，另一方面通过解放另一只手塑造了用户的外观。一种允许多任务处理的“分割查看”。因此，从媒介技术的物质中心“屏幕”出发，接受门槛低、偏重轻度观看、可随时中断的微短剧成为“竖屏一代”必然的文艺产物。在媒体形式断裂和9点16分媒体格式的共同作用下，微短剧的观看方式也呈现出第三个突出特征，那就是追剧清。当然，在以往的视觉体验中，对观众持续观看的号召一直是落实在影视文化和媒体机制中的。无论是电影重复观看的迷影文化，还是电视剧播出时间对日常生活的深刻影响，图像的吸引力和观众的关注度一直是媒体行业的重要指标。然而，与以往的影像不同的是，微短片剧并没有停止刺激“观看欲望”，而是更加贪婪地制造“观看需求”。观看微短剧很大程度上的特点是门槛低。这种低门槛一方面是智能设备和移动终端普及的结果。另一方面，微短剧的自由模式和轻松性使得观看图像成为一种轻松的日常任务。在科技屏幕破坏和文化图像泛滥的双重影响下，观看微短剧mas逐渐成为一种无意识、自动的行为。美国后人类理论家南希·凯瑟琳·黑尔斯曾强调，无意识认知过程在决策、人类行动等诸多领域发挥着重要作用。所谓无意识理解，既包括通常借助高度复杂的技术系统（如屏幕背后的算法机制）自动达成和执行的决策，也包括我们所处的社会环境和文化伦理潜移默化影响下所做出的行为。 居住。看微短剧并不是基于缜密思考的行为结果，更多的是基于身体惯性的机械行为。这就是媒体技术对人类神经系统和身体感知的改造。微短剧作为当代新的文学艺术形式，蕴含着大的产业结构、社会生态和心理需求。作为英国文化研究学者雷蒙·威廉姆斯表示，新一代会有自己的感觉结构，而这种感觉结构往往稳定而清晰，并在最微妙、最难触摸的区域发挥作用。这种感觉的结构就是一个时代的文化，一个时代的艺术之所以独特，是因为它包含了这些因素。微短剧作为当代社会最新的文化艺术形式之一，也用其独特性来反映这个时代及其使用者群体的集体无意识。微短剧建立了自己的故事讲述方式，但并不迎合当代文化心理。这种方法加深了整个社会文化消费过程的自然感觉结构。这就是mg传媒微短剧的真正力量所在。 （作者：胡勇，北京大学新闻与传播学院教授）